Симпатичний малюнок на
упаковці з їжею, обкладинка улюбленого роману, афіші, банери на сайті – всюди
ми бачимо роботу графічних дизайнерів. Якщо вам пощастило і ви – представник
цієї професії або сповнений ідей студент, тоді вам можуть сподобатися наступні книжки
для професійного розвитку.
С. Геллер,
С. Кваст «Графічні стилі: від вікторіанців до хіпстерства». Ця книжка – справжня знахідка для графічних дизайнерів, адже є путівником
в історію зміни стилів, описуючи причини їхньої появи та найбільш яскравих
представників. Значна кількість ілюстрацій допоможе також сформувати візуальне
уявлення про ці стилі та підібрати хороші мудборди для проєктів, вловивши
атмосферу і настрої окремих епох.
Н.
Леонард, Ґ. Емброуз «Основи. Графічний дизайн. Генерування ідей». У видавництві «ArtHuss» нещодавно з’явилася ціла низка книжок з основ
графічного дизайну, але ця праця, до якої долучився відомий дизайнер і викладач
Ніл Роберт Леонард, є, мабуть, однією з найцікавіших, бо допомагає віднайти
основну «здобич» хороших дизайнерів – ідею.
Ідеї не приходять «нізвідки», вони формуються внаслідок кропіткої роботи і постійного
пошуку, тож Ніл і пропонує чисельні ігри, стратегії, задачки, що приводили б до
креативних рішень, а отже і до формування свіжих візуальних асоціацій. Книжка
чудово упорядковує життя тих, хто вирішив всерйоз присвятити себе дизайну, і
показує, як все – від робочого простору до
повсякденних справ – може приносити те, що ми
часом називаємо такою примарною річчю як натхнення.
М. Брюс-Мітфорд «Знаки і символи. Ілюстрований путівник за їхніми
походженням і значенням». Одне з найбільш красивих подарункових видань, в якому дуже гарно описана
семіотика і показані символічні системи в різних культурних контекстах. Ця
книжка – чудовий посібник з візуальної
комунікації, що може допомогти в графічному дизайні, особливо в питаннях
розробки логотипів, створення нової функціональної знакової системи тощо. Вона
також охоплює і системи кольорів, жестів, літер, тож зможе наштовхнути вас на
нові думки у проробці шрифтів та в підборі кольорової гами.
Г. Льюїс «2000 кольорових
комбінацій для графічних, текстильних і ремісничих дизайнерів». Якщо потрібно швидко підібрати кольори для проєкту, даний посібник стане
у пригоді: у ньому справді зібрано 2000 перевірених комбінацій, і ви можете
легко, побачивши ці кольори разом, помітити, наскільки вони підходять до певних
цілей готового продукту. Усі зображення подано з кодуваннями RGB і CMYK, а
задля ще більшої наочності автор показує, як ті чи інші комбінації вже були
застосовані в готових реальних проєктах. 
Дж. Бейкер
«Розширене поле фотографії». У
графічному дизайні часом доводиться працювати з фотографіями. Але ця книга – не лише про те, як фотографія може задати
відповідний тон певному продукту, а й те, як вона може передати сенси, фактично
розчиняючи саме зображення в них. Люди можуть не сприймати фото як таке, а
відразу вловлювати символічне значення, яке воно передає. Автор також зачіпає
тематику цифрової фотографії, коли post-production фактично стає одним із
найважливіших процесів, ставлячи собі питання – чи не робить це дане мистецтво
фактично мертвим? І як його відродити чи переродити у сучасних медіа?
Ч. Кідд
«Перше враження». Чіп
Кідд – один із найвідоміших графічних дизайнерів США, зокрема завдяки тому, що
займався оформленням багатьох топових книжок. У цій книзі Чіп розповідає, як в
дизайні перше враження може спонукати до дії чи навпаки — відштовхнути свою
потенційну аудиторію. На свій айфон Кідд наклацав кілька прикладів, як варто і
не варто робити, залишаючи, однак, на розсуд читача критерій того, наскільки
той чи інший продукт вийшов інтуїтивно зрозумілим, простим і привабливим. Це
стосується не лише матеріальних речей, автор також наводить афіші, логотипи, ті
ж обкладинки… 
В. Лесняк
«Відтворення шрифтової спадщини». Говорячи
про графічний дизайн, неможливо не згадати про шрифти. У цій книжці ви знайдете
дуже красиві кирилічні шрифти, створені в період 2005-2012 рр. Воєдино їх
зібрав член Національного союзу художників і Союзу дизайнерів України,
професор Володимир Лесняк. У книжці ви також знайдете аналітичні описи до
шрифтів та їхні варіації. Серед переліку є шрифт «ім.
Маяковського», «Сімпліциссімус», «В’язь» та інші чудернацькі назви,
за якими приховуються не менш цікаві роботи.
В.
Мітченко «Каліграфія. Взаємовпливи шрифтів. Теорія і практика. Кирилиця і
латиниця. Історія і сучасність». Відомий
український каліграф Віталій Мітченко у захопливій праці дослідив, як
формувалися українські шрифти на основі рукописної кирилиці.
Він розглядає все: від графічних елементів кириличного рукописного шрифту до
взаємозв’язку між розвитком кирилиці й латиниці. На сторінках навіть
згадується, як видатні письменники ставилися до «графіки букв». Ця книга може
стати чудовим посібником для тих, хто планує провести справжнє дизайнерське
дослідження в часи давньої каліграфії і графіки. 
М. Бейрут
«Теперь вы это видите. И другие эссе о дизайне». Автор створював дизайни для компаній «Walt Disney Company», «New York
Times», «The Atlantic», «Benetton», «Motorola», а також для Бібліотеки Конгресу
США. В своїх есе він роздумує про графічний дизайн і його основні принципи,
роздаючи поради, які допоможуть не лише початківцям, а й тим, хто хоче
урізноманітнити свою діяльність. Він пояснить, чому дизайнерам важливіше вміти
читати, аніж малювати; як він створив логотип президентської кампанії
Гілларі Клінтон та як йому вдається переконувати клієнтів погодиться з
ризикованою дизайнерською ідеєю.
Комментариев нет:
Отправить комментарий